La validation du master professionnel LiMés comprend la réalisation d’un semestre hors les murs, situé au 1er semestre de la 2ème année (S3) sous la forme :

• d’un stage long ou de plusieurs stages dans une structure publique ou privée
• d’un séjour d’études dans une université étrangère (en particulier dans les universités partenaires)

Ce stage est le support de l’élaboration d’un mémoire de fin d’études (M2) à caractère professionnel ou recherche, comprenant une dimension de compte-rendu/rapport et d’une dimension théorique et de réflexion personnelle.

Le secteur d’activité de l’organisme d’accueil, la nature de la mission confiée doivent être en lien étroit avec la spécialité du master LiMés.

Document à remettre en cours de stage comprenant : description de la structure d’accueil et des missions ; observations personnelles ; bilan provisoire, intermédiaire du stage…

Remise obligatoire de la fiche d’évaluation de stage remplie par la (ou des) structure(s) d’accueil, qui vaut « quitus de présence » et « évaluation des pratiques techniques »

Un rapport écrit sans soutenance : rédaction par l’étudiant.e d’un bilan d’étape du stage (à rendre en décembre) comprenant les raisons du choix de la structure en lien avec le projet de mémoire et/ou le projet professionnel, la description de la structure, les missions prévues et effectives du stage, une rapide évaluation par l’étudiant.e du stage ainsi que des éléments sur le mémoire projeté.

Chaque semestre, les étudiants participent aux séminaires d’équipes de laboratoire, journées d’études, colloques et aux festivals, rencontres, expositions organisés à l’UP ou ailleurs en rapport avec leur projet de recherches ou projet professionnel.

Jean-Charles MASSERA (auteur et réalisateur)

Ecrire une critique sur une œuvre de la rentrée littéraire (dans la continuité du séminaire de S1 de G. Boutouillet), ou sur un festival, une journée professionnelle, etc. suivie pendant la période du stage (à publier en ligne sur le site) ou sur les auteurs invités à BDL ou AVB

Cette UE vise à approfondir la maîtrise d’une langue vivante étrangère pour lire, entendre et s’exprimer scientifiquement, particulièrement dans le domaine du Texte/Image et des métiers du livre (vocabulaire spécifique), par le travail de la langue, de la traduction, de la lecture et de l’analyse de corpus en LVE. Les travaux du cours consistent à lire dans le texte en langue étrangère, à développer des stratégies de compréhension et à se constituer un glossaire de vocabulaire de termes de critique littéraire.

Fabrice CARAVACA (éditeur, Le dernier télégramme)

Quels sont les enjeux et les outils économiques et financiers d’un projet éditorial, d’une collection, d’une maison d’édition Qu’est-ce que la gestion dans une entreprise éditoriale ?  Est-ce si différent d’un autre secteur d’activité ?

Après avoir définis les outils comptables et financiers de l’éditeur, ces outils seront mis en perspective afin de comprendre les différents leviers auxquels l’éditeur peut avoir recours pour construire un projet économiquement viable.

a)      Les outils de gestion servent à prendre de multiples décisions de gestion (choix d’investissement, décisions commerciales, décisions de production, décisions de conception, décision d’organisation (RH), décisions financières

b)      Ces multiples décisions de gestion sont à resituer dans un contexte : la chaine économique du livre qui regroupe de nombreux professionnels tous reliés les uns aux autres par des rapports économiques étroits. L’éditeur est au centre de cette chaine économique. Ce sera l’occasion de définir la diffusion et la distribution et d’indiquer quelques repères chiffrés.

c)       Quelles sont les spécificités juridiques et financières liées à l’édition ? Tva taux réduit, la loi sur le prix unique du livre (en fr et en Europe), une relation au temps spécifique.

d)      Les étapes pour établir un prévisionnel (d’un titre, d’une collection, d’une maison d’édition)

• un prix !
• comment ensuite savoir si je peux vraiment appliquer ce prix-là ?
• Recenser les coûts d’un titre
• Présentation analytique et comptable
• Distinction des couts fixes et variables, directs et indirects (+ quelques repères de couts / étude de devis)
• Calcul des différentes marges pour aller jusqu’à des calculs de point mort et de seuil de rentabilité dans le cadre d’un outil « compte d’exploitation prévisionnel »

• Quelles solutions pour financer un projet ? 

e)      Connaitre les documents du bilan : compte de résultat, bilan, valorisation des stocks, les provisions

Sybille LAJUS + Bibliothéquaires

Projet littérature jeunesse et médiathèque

L’importance du secteur jeunesse, dans le marché global de l’édition, est un fait, d’où l’intérêt d’acquérir des repères pour mieux l’appréhender. Cela nécessite d’abord une perspective historique pour mieux comprendre la constitution progressive de ce champ, en croisant la question du livre à celle du regard sur l’enfance ou la jeunesse nécessairement corrélée. Il s’agira ensuite de permettre l’acquisition d’un regard critique sur la production contemporaine, ce qui inclut différents pans : panorama éditorial, travail sur les catalogues, présentation des « classiques », outils d’analyse stylistique pour approcher l’album dans sa complémentarité texte/image, exemples d’univers d’auteurs.

Marie-Pierre SCHNEEGANS (graphiste)

Divers projets graphiques, communication et médiation

Mathilde RIMAUD (Consultante et PAST à l’université de Poitiers) 

Ce séminaire permettra la mise en œuvre réelle d’une journée professionnelle liée à la notion de médiation littéraire, en mai. En intégrant des groupes de travail thématiques, les étudiant.e.s œuvreront collectivement à la définition puis à la réalisation de cette journée, de la programmation à la communication, en passant par la logistique. Cette journée est également l’occasion pour les étudiant.e.s de s’essayer à l’animation de tables rondes ou de prise de parole en public, qui seront préparés lors d’ateliers spécifiques.

Collectif or Normes (Christelle DERRÉ – Artiste transmédia, Martin ROSSI – Artiste programmeur, Manon PICARD – Doctorante UTC Compiègne)

Dans le cadre de cet atelier d’écriture numérique, nous adapterons une œuvre littéraire sur les réseaux sociaux. Il ne s’agit pas simplement de faire de laTwitterature mais de repenser la structure de l’œuvre lors d’une nouvelle scénarisation pour déployer l’œuvre littéraire sur un ensemble de réseaux sociaux tels que Facebook, Twitter, Tumblr, Snapchat, etc. Ainsi, notre travail consistera à scénariser dans une temporalité réelle, à créer les personnages sur différents réseaux sociaux et les environnements numériques nécessaires à leurs parcours.

L’adaptation pour une réécriture native du web demande également une réflexion sur le mode de communication d’une telle oeuvre et de définir son dispositif d’entrée.

Cette écriture est collaborative et partagée, elle utilise les outils du net. Une écriture sur le web, par le web et pour le web.

Jean-Charles MASSERA (auteur, performer, vit, télécharge et travaille entre Paris et Berlin)

De la fin du XIXe siècle au milieu des années soixante-dix du XXe siècle, confrontée d’une part à l’accélération des mutations historiques, industrielles, scientifiques, sociales et culturelles de nos sociétés et d’autre part à l’émergence de nouvelles techniques de représentation et de nouvelles formes artistiques, l’histoire littéraire n’a cessé de voir les conditions de réception, d’expérience et de création se modifier.

Du démon de la répétition à la prise de conscience d’une extension possible de l’espace littéraire : Gustave Flaubert, Bouvard et Pécuchet ; Jules laforgue, Moralités légendaires ; Villiers de L’isle Adam, L’inconnue ; Stéphane Mallarmé, Un coup de dés jamais n’abolira le hasard, Quant au livre ; le Zaoum, l’écriture typographique d’Iliazd ; Guillaume Apollinaire, Calligrammes

Effondrement des croyances et des représentations traditionnelles, émergence de nouvelles conditions de la création littéraire : Dada ; André Breton, Manifeste du surréalisme, Nadja ; Filippo Tommaso Marinetti, Manifeste du futurisme (sensibiliser sur les aspects problématiques et condamnables, les dérives du positionnement politique du mouvement) ; Le montage et autres techniques cinématographiques dans l’œuvre de John Dos Passos (Manhattan Transfer) ; La Poésie Sonore (introduction de la voix ou de la technique de l’enregistrement et de la diffusion sonore) ; Henri Chopin (Vibrespace ; Chercher), Bernard Heidsieck (Vaduz) ; Radicalisation de l’exploration d’une des dimensions constitutive de la poésie et de la littérature. Kurt Schwitters, Ursonate ; La poésie concrète : Öyvind Fahlström, Eugen Gomringer, Vito Acconci.

Découverte et exploration des possibles : Isidore Isou, Introduction à une nouvelle poésie et à une nouvelle musique, Gallimard ; James Joyce, Finnegans Wake ; William Burroughs (les Cut-Ups) ; L’Oulipo (L’Ouvroir de littérature potentielle).

Abolition des genres et recherche d’un sujet autre : Gertrude Stein, The Making of the Americans ; Allen Ginsberg, Howl ; Roland Barthes, Théorie du texte ; Marguerite Duras (du livre à la voix au cinéma, Hiroshima mon amour, India Song) ; Philippe Sollers, Paradis 2 ; Gilles Deleuze et Felix Guattari, Mille Plateaux ; Les conférences de Lacan ; Jean Eustache, La maman et la putain ; Nicole Brossard, Désert Mauve, Picture Theory ; Tel Quel ; Julia Kristeva.

Obsession du corps et résistance (aux : codes de la langue commune : à : la codification sociale, l’idéologie) : Pierre Guyotat ; Christian Prigent ; Jean-Pierre Verheggen ; TXT

Le mémoire de M2 peut avoir une orientation recherche (notamment en cas de projet de doctorat) ou une orientation professionnelle.

Dans le cas (plus fréquent) d’un mémoire professionnel, il convient de faire apparaître dans le mémoire le ou les stage(s) effectués lors du master ou du moins de faire intervenir une expérience professionnelle (stage, observation, rencontres, entretiens…) tout en apportant une réflexion théorique, universitaire. Selon le projet professionnel de chacun, le mémoire devrait déboucher sur une proposition de projet, ou des pistes de travail à élaborer dans un contexte professionnel. Pour la plupart, ce n’est donc ni un véritable rapport de stage ni un véritable mémoire de recherche. Le mémoire doit faire environ 60 pages de texte sans les annexes.

Le mémoire donne lieu à une soutenance en mai (1^ère session) ou juin (2^nde session).

Stéphane BIKIALO et/ou Martin RASS